Музыковедение Аннотация к статье << Назад Имитировать прошлое или конструировать будущее? Стратегия развития музыкального музея Цветковская Татьяна Анатольевна Статья посвящена изучению современных моделей музыкального музея. Проведенный анализ ряда терминологических формулировок выявил необходимость скорректировать понятийный аппарат. Не менее важным кажется практический ракурс проблемы. Что хранит, изучает и представляет музыкальный музей, как и где осуществляет он свою деятельность? Нестандартные подходы к решению этих вопросов свидетельствуют о непрекращающихся поисках перспективных путей развития. Ожидания посетителей связаны со звуковой природой музыки. В ответ музей расширяет сенсорный опыт аудитории за счет слуховых и тактильных ощущений. Новые технологии взаимодействия модифицируют традиционное экспозиционное пространство. Однако этого мало для того, чтобы постичь внутренние законы музыкального искусства и почувствовать себя настоящим участником творческого процесса. Нужна смена музейной парадигмы — отказ от «статической» в пользу «динамичной» модели. Музеи смело экспериментируют, выступая партнерами грандиозных проектов в области современного искусства и создавая новые культурные инициативы. Профессиональное сообщество пополняется междисциплинарными специалистами, изучающими и генерирующими звуковое поле. Музыкальные инструменты нового поколения, современные партиципаторные техники, когерентность музейного пространства стимулируют творческую активность посетителей музыкальных музеев. Главной целью изучения передовых музейных практик является расширение и совершенствование аудитории музыкального искусства. Ключевые слова: музыкальный музей, CIMCIM, Тод Маковер, гиперинструменты, партиципаторное искусство. DOI: 10.25791/musicology.07.2020.1139 Стр. 35-42.